Для кого-то литературные проекты — это просто творчество и тексты. А для других — это место силы, пространство, где ты можешь быть собой. Такой и является история «VivArt» — сообщества, которое стало частью жизни для своих участников. О дружбе, поддержке, внутренней свободе и силе слова — откровенный разговор с авторкой Евгенией Яворской, которая уже долгое время творит вместе с «VivArt».
– Чем «VivArt» отличается от других литературно-художественных проектов?
– Сейчас «VivArt» — это большой проект. Но начинали мы с литературного кружка. Я пришла в «VivArt» в 2007 году, и мне, честно говоря, трудно с чем-то его сравнивать. Ведь я почти все время была с «VivArt».
Даже когда мы, «вивартовцы», были студентами, а я как раз в 2007-м окончила школу, у нас был, конечно, соревновательный момент: мы участвовали в одних и тех же конкурсах. Но в коллективе никогда не было зависти. Самое ценное — это атмосфера, которую создавала наша муза — Мария Дружко. То, как она строит общение, как мы выстраиваем отношения между собой — именно благодаря этому у нас никогда не было соперничества.
Для меня «VivArt» — это фактически третья семья. Первая — мои родители, вторая — муж и дети, а третья — «VivArt».
– Как изменилась аудитория проекта за все время его существования?
– Если говорить о профессиональном уровне, то уже не один участник «VivArt» является членом Национального союза писателей Украины — это своего рода показатель качества. По сути, проект стал «ступенькой» на пути к вступлению в НСПУ. Приходя в «VivArt», ты видишь, к чему можешь прийти, и главное — тебе дают такую возможность.
Был период, когда мы только начинали знакомство с НСПУ, и наступил момент, когда мы поняли: те, кто его создавал, уходят в вечность. И встал вопрос: а что мы оставим после себя? Возможно, мы делаем что-то иначе, чем делали они. Но и мир, и общество изменились. И я уверена — нам не будет перед ними стыдно.
– Как «VivArt» повлиял на твое творчество, учитывая, что ты пришла туда довольно молодой?
– Все относительно, но я точно знаю: если бы на моем пути не встретились Мария Дружко и «VivArt», я не уверена, что мой литературный путь вообще бы состоялся. А если бы и состоялся — то не в таком виде. Не знаю, дошла бы я до того, чтобы стать соосновательницей издательства, членом НСПУ, членом жюри конкурсов…
– С какой проблемой чаще всего сталкиваются начинающие авторы?
– Самая большая проблема начинающего литератора — это творческий вакуум. Очень сложно найти сообщество, которое примет тебя и подскажет направление. В «VivArt» это есть. Это своего рода литературная школа, литературное явление. И я, как филолог по образованию, вижу более глубокие признаки, объединяющие наших авторов. Мы даже можем говорить о некоем стиле — литературе «VivArt». Мы избегаем жестокости ради шока, предпочитая светлые и глубокие тексты. Это не значит, что в наших произведениях нет трагизма — он есть. Но трагедия должна иметь эстетическую, литературную ценность. Мы стремимся к высокому уровню, создаем качественный литературный продукт.
– Есть ли у тебя любимые моменты, связанные с «VivArt»?
– Было всего очень много! У нас был период, когда мы, как я говорю, немного «чудили». Больше всего запомнился момент, когда мы дарили друг другу необычные подарки — на день рождения или к выходу книги. Например, к презентации одной книги я сделала игрушечный рояль — с клавишами, которые разлиновала вручную. Это был подарок с легендой.
Один из самых эмоционально тяжелых моментов — наш с Марией Дружко выступление перед жёнами погибших десантников в 2014 году, после трагедии с самолётом под Луганском. Это была реабилитационная встреча, мы читали им тексты… Но это была сложная аудитория. Люди в горе — они вроде бы слушают, но будто где-то далеко. Это было всего через несколько месяцев после трагедии. После того выступления я написала новеллу «Мы долетели». Она мистическая, но посвящена именно тем десантникам.
А еще я всегда говорю, что мы с Марией — боевые подруги. Мы пережили столько всего вместе. Никогда не забуду поездку во Львов и презентацию книг, напечатанных шрифтом Брайля для незрячих детей. Их искренние эмоции — лучшая благодарность. И ты понимаешь — это именно то, что нужно делать.
А еще благодаря «VivArt» я встретила своего мужа. Мария тогда пригласила его на мероприятие — концерт ко Дню поэзии в 2015 году.
– «VivArt» соединяет сердца?
– У нас есть еще девушки, которые познакомились благодаря «VivArt» — и я не единственная, кто вышел замуж. Мы даже шутили: сначала работаем как свадебное агентство, а потом — как детский сад, потому что все начали рожать детей.
– Если бы ты могла перенести «VivArt» в любую историческую эпоху — какая бы это была и почему?
– На самом деле сложно сказать. Думаю, или конец XIX, или начало XX века. Наверное, я бы перенесла «VivArt» во вторую половину XIX века, во времена Кирилло-Мефодиевского братства.
В «VivArt» сильные, интересные личности. Тот костяк, который сейчас удерживает сообщество: организует встречи, мероприятия, принимает новых людей. Я не хочу дерзко сравнивать нас с Шевченко или Драгомановым, но определённое настроение похоже. Ведь и Кирилло-Мефодиевское братство говорило не только о возвышенном. Конечно, мы — не они, но думаю, мы бы точно вписались в ту эпоху.
– Что для тебя — главный критерий успеха в литературе: признание, публикации, книги или что-то другое?
– Для писателя главное — это книга и читатель. Некоторые авторы говорят, что им комфортно писать «в стол», и это нормально. Но я считаю, если произведение не доходит до читателя — оно не выполняет свою функцию.
Однако в «VivArt» нет конкуренции ради амбиций. У каждого — свой путь, и для меня лично главное — это качество литературы, создание качественного продукта. А признание… оно приходит, когда ты даёшь что-то настоящее.
– Признание — это приятный бонус?
– Да, это в каком-то смысле приятный бонус. И, опять же, когда ты говоришь: «Я из VivArt», — в городе отвечают: «А, своя!». Это всегда приятно. И это облегчает путь: дает возможность сотрудничать с людьми, к которым, возможно, не осмелился бы подойти. «VivArt» задаёт ту самую планку, после которой ты уже чувствуешь, что можешь работать на равных.
– Если бы ты могла начать литературный путь сначала — что бы изменила?
– Наверное, ничего бы не меняла. На мой взгляд, все сложилось так, как должно было. Единственное — возможно, первую книгу я бы издала только на украинском языке. Но тогда, когда она выходила, не было предпосылок сделать именно так. Но все, что происходило — и ошибки, и верные шаги — это путь, который я должна была пройти, чтобы стать тем, кем являюсь сейчас. Без них не было бы меня. Поэтому — нет, ничего бы не изменила.
– Как проект способствует культурному развитию громады?
– На самом деле мы делаем очень много социального. Сотрудничаем с городом, с библиотеками, учебными заведениями. Например, наш Всеукраинский литературный конкурс «VivArt», который изначально был городским, теперь уже имеет международный уровень. Его участники — украинцы. Некоторые давно живут за границей, но продолжают писать на украинском языке и хотят публиковаться.
Мы участвовали в волонтерских проектах — концертах, помощи раненым, поддержке ВСУ. Плюс — разнообразные мероприятия, как вживую, так и онлайн. Отправляли открытки на фронт — к этому присоединились местные жители, педагоги, писатели со всей Украины.
Отдельно хочется вспомнить конкурс «Раку боятися не можна». Уже вышли два альманаха, планируется третий. Также проводим конкурсы для школьников и поддерживаем юных авторов.
– С какими вызовами сегодня сталкивается «VivArt» и как вы их преодолеваете?
– Самый большой вызов — это, конечно, война. А до этого — COVID, который тоже изменил формат нашей работы. Если раньше мы регулярно встречались вживую хотя бы раз в месяц, то теперь такие встречи — редкость. Но мы встречаемся онлайн: в формате «литературных болталок» в Telegram.
Еще один вызов — это собственные стандарты. Мы сами задали высокую планку и стараемся её держать. Поэтому важно сохранить сообщество. Иногда это сложно технически — свет, связь. Но, слава Богу, справляемся.
– В какой момент ты поняла, что «VivArt» для тебя — больше, чем просто литературный проект?
– В какой-то момент я поняла: чтобы нормально функционировать — в том числе ментально — мне нужно сообщество, которое поддержит. И «VivArt» — именно такое. Это место вдохновения и отдыха. В 2022 году мы основали литературный лагерь, который объединил более 150 человек. «VivArt» стал своего рода терапией. Он «исцеляет» — ментально, творчески. Потому что здесь тебя слышат. И именно поэтому все, что мы делаем сейчас, так важно.
Интервью провела Анна Тимошенко.