Сьогодні ми згадуємо Михайла Біласа — львівського митця, який зумів перетворити звичайне українське ткацтво на мистецтво світового масштабу. Кожна його робота — чи то гобелен, чи вишита серветка, чи авторська лялька — це окремий, продуманий всесвіт.
Михайло Білас не просто відтворював народні орнаменти, він їх трансформував, створюючи власний, впізнаваний стиль. Черпав натхнення в українській традиції — від карпатського побуту до святкових обрядів, — але подавав їх у сучасній, експресивній манері. Його творчий діапазон вражає: гобелени, килими, аплікації, ляльки. Особливою “фішкою” художника була унікальна техніка роботи з велюровим папером, який він самостійно фарбував, досягаючи неповторних відтінків та власного графічного почерку.
Світове визнання та цифрове безсмертя майстра.
Міжнародний тріумф митця розпочався у 1960 році на виставці в Делі. Індійська аудиторія, яка розуміється на тонкощах текстилю, була захоплена віртуозністю українського майстра. Згодом його роботи підкорили виставкові зали Канади, США, Франції та Німеччини.
У 1992 році в Трускавці відкрили унікальний для того часу об’єкт — перший в Україні прижиттєвий музей художника.
Сьогодні ім’я Біласа зафіксоване у понад 100 світових виданнях, а його спадщина отримала нове життя у цифровому форматі. Завдяки проєкту “Віртуальний музей Михайла Біласа” (Bilas.art), понад 250 оцифрованих творів доступні користувачам шістьма мовами.
Майстра не стало 25 січня 2016 року, але його справа живе. Білас став тим митцем, який підніс автентичне українське ткацтво до вершин глобального артпростору, перетворивши традиційні техніки на мову сучасного художнього вислову.
Джерело zahid.espreso.tv